Workshop

Intro-Workshop Physical Theatre – am 13.02.26 – FuxLab at 7 p.m./ 19 Uhr
Anfragen sehr gerne an: mail(at)amatamia.com
auf Deutsch:
in english:

Hast du Interesse an Physical Theater? An performative Körperarbeit? Möchtest du unbedingt an deiner Bühnenpräsenz arbeiten?

Dieser Workshop richtet sich an alle Menschen, die sich auf der Bühne wohlfühlen, Interesse an körperlich-performativer Arbeit haben und ihrem Ausdruck mehr Raum geben möchten – mit oder ohne Theatererfahrung.

Eingeladen sind neugierige, kreative Menschen sowie all jene, die sich persönlich oder künstlerisch weiterentwickeln oder in eine neue Theaterwelt eintauchen möchten.

Gemeinsam erforschen wir zeitgenössische performative Kunst des Physical Theatres.
Der poetische, lebendige und dynamische Körper steht im Mittelpunkt des theatralen Ausdrucks. Wir üben die Sprache des Körpers und entwickeln Szenen zu diversen Themen (siehe Inhalte & Schwerpunkte). Physical Theatre ermöglicht eine besondere Vertiefung von Stimme und Körperpräsenz – als Grundlage für Ensemble-Spiel und Bühnenarbeit.

Are you interested in Physical Theatre? Do you like Bodywork? Do you like to work on your Stage presents? Than sign up today for our Workshop. 

This workshop is designed for people who feel comfortable on stage, have an interest in physical and performative work, and wish to give more space to their expressive range — with or without formal theatre experience.

It is open to curious and creative individuals, as well as to those who wish to develop personally or artistically or to immerse themselves in a new theatrical landscape.

Together, we explore contemporary performative art. In Physical Theatre, the poetic, vibrant, and dynamic body in space is at the centre of theatrical expression.

Within a safe and respectful environment, we practice, observe, analyse, and research performance art. The work is inspired, among other influences, by the pedagogy of Jacques Lecoq and includes physical, playful, and perception-based theatre exercises.

Erlebe zeitgenössische Performancekunst mit uns.

Wir begeben uns auf eine lebendige und spielerische Erforschung von Körperarbeit und erweitern unsere Ausdrucksmöglichkeiten jenseits gewohnter Grenzen.
Wir erforschen die Welt – und übersetzen sie in performativen Ausdruck auf der Bühne.

Wir praktizieren, beobachten, erforschen und analysieren durch:

  • Sinneswahrnehmung – Bewegungsabläufe im eigenen Körperbewusstsein, den Raum, unsere Umwelt und Objekte
  • Ensemblearbeit
  • Szenen Improvisation  
  • Wir setzten spielerisch den physischen Ausdruck in Bewegung um (Mimo Dynamic), denn alles ist Bewegung oder hat eine Schwingung 
  • Emotionen im Körper spüren und theatralisch mit Gesten zum Ausdruck bringen
  • Körperausdruck der vier Elemente, mit Materie, Materialien oder auch mit Farben (Physical Characterization) erforschen
  • Corporeal Mime – menschliche Verhaltensweisen und abstrakte Ideen durch präzise und artikulierte Körperbewegungen ausdrücken, um das „Unsichtbare sichtbar“ zu machen
  • Forschungsablauf `die neutrale Maske´ – was ist der neutrale Körper?
  • Figurenarbeit
  • Figuren mit Theatermasken (Vollmasken und Halbmasken)
  • Commedia Dell´Arte
  • Tierforschung, Charakter Entstehung
  • Object Bespielung  
  • Tanz
  • Clown & Comedy

Starte jetzt!

Experience contemporary Performing Arts with us – Get involved into true exploration of bodywork and let’s get out of our comfort zone in a very fun and artistic way together – We explore the world and bring it on stage.

We practice, observe, research and analyze with:

  • Sensory perception – movement sequences in one’s own body awareness, the space, the environment and objects
  • Ensembleworks
  • Scene improvisation
  • We playfully convert physical expression into movement (Mimo Dynamic), because everything is movement or has a vibration
  • Feeling emotions in the body and expressing them theatrically with your whole body and gestures
  • We explore the body expression and use the four elements, colors, matter and materials (physical characterization)
  • Corporeal Mime – to express human behaviors and abstract ideas through precise and articulated body movements in order to make the invisible visible
  • Research process `the neutral mask´. What is the neutral body?
  • Puppetry
  • Character work with or without masks (full masks or half masks)
  • Commedia dell’Arte
  • Animal research – Character development
  •  Playing with objects
  • Dance
  • Clown and Comedy

Start now!

This workshop is an artistic format and does not replace psychotherapy.

Für wen ist der Workshop?

Der Workshop ist inklusiv und offen für Menschen mit unterschiedlichen körperlichen Voraussetzungen.

Bringe Spiel- & Bewegungsfreude, bequeme Kleidung und zu trinken mit.

– Der Workshop ist ein künstlerisches Format und ersetzt keine Psychotherapie. –

Wann und wo?

Der Workshop findet am 13.02.26 um 19 Uhr im FuxLab statt. Eingang Innenhof, Bodenstedtstraße (16) Eingang b!

Melde dich jetzt an und sei Teil dieses kreativen Prozesses!

Wir freuen uns auf eine spannende Reise in die Welt der Performancekunst mit dir!

Nur mit Anmeldung unter mail(at)amatamia.com

 

Physical Theater

 

auch `Körper Theater ́ genannt,
ist der poetische und dynamische Körper im Ausdruck im lebendigen und poetischen Raum auf der Bühne.

Zuerst sind die Emotionen da bevor wir sie mit dem Körper zum Ausdruck bringen (ein natürlicher, menschlicher Prozess) die uns die Sprache für non verbales Theater gibt oder unsere verbale Sprache einen starken, fesselnden Ausdruck verleiht und somit den Zuschauer in der letzten Reihe oder obersten Rang ganz hinten im Theater erreicht und tief berühren kann.

* Der Akt des mimens, heißt dynamisches verkörpern des Schauspielers. Mimen ist ein großer Akt, so wie das Kind die Welt mimt, um sie zu erkennen und sich darauf vorzubereiten, in ihr zu leben. Die immer währende Suche nach innerer Dynamik des Sinnes.

Physical Theater ist ein immer währender Forschungsprozess auf der Bühne und unserer Welt.

*aus dem Buch „der poetische Körper von Jaques Leqoc

Preis – solidarisches Modell (Sliding Scale)
15 – 40 €

Bitte wähle den Preis, der deiner aktuellen finanziellen Situation entspricht.

15 € sind für Menschen mit wenig Einkommen gedacht,
25 € decken die realen Kosten (Raum, Organisation, Vorbereitung),
40 € unterstützen die nachhaltige künstlerische Arbeit dieses Projekts.

Es sind keine Nachweise erforderlich.

Price – Solidarity Model (Sliding Scale)
€15 – €40

Please choose the price that best reflects your current financial situation.

€15 is intended for people with limited income,
€25 covers the actual costs (space, organization, preparation),
€40 supports the sustainable artistic work of this project.

No proof is required.

Clown & Comedy

Der Clown existiert nicht außerhalb des Schauspielers, der ihn spielt. Wir alle sind Clowns, wir alle halten uns für schön, intelligent und stark, während doch jede/r von uns seine Schwächen und Lächerlichkeit hat, die, wenn sie zum Ausdruck kommen, zum Lachen sind.
Die Suche nach dem eigenen Clown ist zuerst die Suche nach der eigenen Lächerlichkeit.

*aus dem Buch von Jacques Lecoq „der poetische Körper“ 

Schauspiel & Physisches Theater

Clown & Comedy

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